For første gang: Kendt kunstners værker samles i Aalborg
Når Kunsten Museum of Modern Art Aalborg den 5. februar 2026 åbner dørene til en ny ophængning, er det med et stærkt kort på hånden.
Museet råder over hele 30 værker af Vilhelm Lundstrøm og har dermed en af landets største samlinger af kunstnerens arbejde.
Nu kan værkerne for første gang opleves samlet i én udstilling, der spænder fra de tidlige, eksperimenterende år til de sene, farvemættede værker.
Om kunstneren
Vilhelm Lundstrøm (1893-1950) er en af de mest markante skikkelser i dansk modernisme – en kunstner, der begyndte i oprør og gennem hele sin karriere insisterede på fornyelse og på at gå sine egne, ofte overraskende veje.
Hans kunst kan opdeles i tydelige perioder: Fra de tidlige kubistiske collager og de provokerende pakkassemontager til de krøllede oliemalerier, de stramme puristiske opstillinger og den monumentale blå periode. Senere fulgte de lysere og mere farvemættede værker, hvor opstillinger og nøgenmodeller blev afsæt for arbejdet med farve, form og balancerede kompositioner.
På tværs af alle skift er Lundstrøms kunstneriske signatur let genkendelig.
Udstillingen giver et samlet indblik i et kunstnerskab, der var præget af gentagne brud og konstante fornyelser.
En kunstner, man husker
Lundstrøm stod aldrig stille, men udfordrede igen og igen både sig selv og samtidens forestillinger om, hvad kunst kunne være.
Vilhelm Lundstrøm regnes i dag som en af dansk kunsts mest betydningsfulde modernister.
Med en kompromisløs tilgang til form og farve satte han et markant aftryk på dansk kunsthistorie.
“Vilhelm Lundstrøm insisterede igennem hele sit kunstneriske virke på fornyelse – med eksperimenter, disciplin og sanselighed.
I dag er han kendt som en kunstner, der både udfordrede sin samtid og satte varige spor i dansk kunsthistorie,” fortæller Morten la Cour, der er samlings- og forskningsansvarlig på Kunsten og kurator på udstillingen.
Ser man på Lundstrøms oeuvre, fremstår de markante stilskift næsten som selvstændige kapitler.
Fra de tidlige kubistiske collager og pakkassemontager over de krøllede billeder til den monumentale blå periode og de farveintense senværker.
Trods de tydelige skift er værkerne dog let genkendelige. Forenklingen af formen, den præcise farveholdning og den strenge komposition går igen, og de sene værker fik endda betydning langt ud over maleriet og inspirerede blandt andet arkitektur og design.
Udstillingen kan opleves fra den 5. februar til den 12. april 2026.